Registro de la construccion del autoretrato

La interprete: Maggy Sperl

El laboratorio de trabajo

 El proceso de composicion:

Autoretrato -

Analisis de autoretratos

Claudia
La foto es interesante, buen encuadre, puede decir mucho de una persona.
Inmigracion
Frio
Soledad

Laura
El trabajo con la tecnologia se hace evidente en el tipo de produccion, construye en una linea general su presente y pasado artistico.
linea de la vida
Colores
Reversible
Diferencia

Alex
Sintesis: construir un todo a partir de las partes, para mostrar las cosas hay que desarmarlas
Ludica
Llena de informacion

Ezequiel
Confusa (en un sentido amplio)
Lisergica
Hiperquinetica
Interesante como la construccion mental realiza un relato propio.


Consuelo
Presencia
Movimiento
Se describe a partir del movimiento, su existencia es a partir de su presencia.

Lucio
Puntillismo
Impresionismo
Triptico
La utilizacion de un lenguaje de programacion describe no solo un proceso sino tambien una forma de pensar los resultados.

Paola
Ludico
Construccion
Libertad
El juego como forma de expresion y creacion. "aprender jugando"

Natalia
Save our souls
Electronica basica
Tecnologia
Con mucha simpleza, describe su relacion con la tecnologia.

Analisis e Investigacion de Producciones artisticas:

Small
Galeria ArteXArte: es un espacio diseñado exclusivamente para exhibir fotografía, video y nuevos medios.

Muestra: Taxonomía

Quiróptero, Bicéfalos, Octópodos Sisíficos Axolotl: un parque mecatrónico, habitado por seres mixtos o en devenir, por animalidades tecnológicas, que definen su presencia en la profundidad de las pantallas que portan.
Pantallas que develan y, a la vez, ocultan. Superficies que configuran la lógica de una caja negra cuya codificación es preciso develar, en tanto, lo que está puesto en juego es la propia eficacia del dispositivo.
Pero como subyacencia de ese paisaje extremadamente contemporáneo signado por la imagen del despliegue científico-técnico y, como modo de mediar entre el sujeto y su medio, nuevamente, lo mitológico.

Curador: Jorge Zuzulich


EL Grupo de Artes Electrónicas de la Universidad Nacional de Tres de Febrero surge en el año 2009 como resultado de una serie de encuentros interuniversitarios en el que participaron diferentes universidades iberoamericanas.

El proyecto Taxonomía del GAE (Grupo de Artes Electrónicas de UNTREF) dirige la mirada hacia la constitución morfológica de dispositivos que dialogan con los lenguajes televisivos, a partir de una dinámica de acoplamiento estructural.

Las exposiciones en la galeria artexarte, siendo esta de capitales privados, tendera en mayor o menor medida a generar un negocio rentable del flujo de las exposiciones. No obstante, algunas de sus muestras estaran mas orientadas a atraer publico (potenciales clientes) a partir del espacio otorgado a ciertos artistas de renombre o bien con un tipo de obra mas "impactante". Tal es el caso de la produccion artistica en el ambito del arte electronico en donde muchas veces no existe un objeto/producto artistico vendible.
Los interlocutores, en galerias pequeñas como esta, suelen ser de dos a tres personas, siendo el escalafon de la siguiente manera: Artista---Curador/a---Director/a de la galeria---Propietario/a de la Galeria.
En algunos casos,  alguno de estos roles pueden estar cumplidos por una misma persona.

Directora: Luz Castillo
Director artístico: Eduardo Medici
Coordinación general: Marisol Maidana
Gestión institucional: Melisa Ottolina

Objetivos
Es nuestra intención que Arte x Arte se convierta en un lugar de encuentro para los artistas y fotógrafos nacionales e internacionales, donde pueden reunirse y mostrar su trabajo, con la calidad como el único requi-sito determinante. Por lo tanto, estamos interesados no sólo en hacer de la galería un lugar de referencia de la fotografía argentina en el extranjero (en este sentido, participamos activamente en ferias internacionales), sino también trabajamos para la introducción de los fotógrafos extranjeros a nuestro público en general, creando así un espacio de intercambio permanente.
Este es nuestro objetivo, ya que estamos conscientes del papel fundamental que desempeña el arte y la necesidad de dar a la fotografía el lugar que se merece y ya ocupa en el resto del mundo.

El modo de trabajo de la galeria, previo contrato con el artista, es el de otorgar facilidades de montaje para la produccion de la obra, pero el grueso del trabajo debe ser realizado por el propio artista cuando se trata de soportes en nuevos medios. 


Medium:
MUnTreF - Museo de la Universidad Nacional de Tres de Febrero
Muestra: Visiones / Re-visiones  - Luis Felipe Noe

Inició su carrera artística en 1951 en el taller de H. Butler y, después de realizar varias exposiciones en América y Europa, continuó su obra becado en 1961 por el Gobierno francés.
Ese mismo año tomó parte, junto con Deira, Macció y De la Vega, en la fundación del grupo Otra Figuración

La muestra reúne 32 obras de gran tamaño, realizadas con acrílico, óleo, tinta sobre papel, aguada, tinta china, madera, acero inoxidable, lápiz. Centrada en trabajos de la última década, la muestra presenta diálogos con obras de otros períodos señalando las visiones y re-visiones del artista.

 

EL MUnTref, depende obviamente del rectorado de la universidad, que como toda universidad nacional argentina depende economicamente del estado nacional. Al ser una entidad sin fines de lucro, los lineamientos artisticos y organizativos del museo carecen de una exigencia de redito economico. No obstante, el hecho de que la misma se encuentre alojada en una entidad publica, puede eventualmente ser condicionada por otras variables.
La universidad toma este espacio para la exposicion de grandes artistas con el fin de promover la cultura dentro de la comunidad del partido de Tres de Febero. Pero tambien otorga este espacio para la utilizacion por parte de los artistas surgidos bajo las alas de la universidad.
Los interlocutores que participan en el MUnTref estan organizados de la siguiente manera:
Artista---Curador---Director del museo---Vicerector-Rector.
Existiendo ademas otros actores necesarios (y propias de cualquier institucion) para el trabajo de comunicacion, gestion cultural, administrativos, etc.

Rector
Lic. Aníbal Y. Jozami

Vicerrector
Lic. Martín Kaufmann

Secretario Académico
Ing. Carlos Mundt

Secretario General
Dr. José María Berraondo

Secretario de Investigación y Desarrollo

Dr. Pablo Jacovkis

Secretario de Extensión

Prof. Gabriel Asprella

Director General: Aníbal Jozami
Subdirectora de Investigación y Curaduría: Diana B. Wechsler.

Destinado a construir un espacio para las artes, hacer de la universidad pública un sitio para la comunidad y contribuir en la promoción de otros hábitos de consumo cultural, el MUNTREF abrió sus puertas al público en el año 2002 con una exposición de obras de Castagnino. Le siguieron entre otras, las antológicas de Berni, Hlito, Puente, Heredia, Iommi, Seoane, Gorriarena, Santoro, Seguí, Alonso, Urruchúa, Lisa y varias colectivas por las que transitaron desde Fader, Lacámera, Spilimbergo, Del Prete, Forner y Quinquela Martín hasta Magariños, Sardón, Taquini, Golder, los integrantes del Grupo Espartaco...
El museo es un puente capaz de hacer circular socialmente las investigaciones sobre arte y artistas argentinos y latinoamericanos, así como aquellas dedicadas a artistas faro del movimiento moderno y contemporáneo internacional: Picasso, (realizada en el marco de un convenio de colaboración con la Fundación Picasso de Málaga), Joaquín Torres García (producida íntegramente por el MUNTREF , como todas sus muestras). Funciona además como espacio de encuentro, desarrollo y experimentación para distintas áreas de la universidad, desde la de Gestión del Arte y la Cultura, hasta la de Artes Electrónicas, Ingeniería de Sonido, Historia, así como de la Maestría en Curaduría en Artes Visuales.
Arte para Todos, es el lema desde el que se despliega en cada muestra un vasto programa de actividades destinadas a diferentes públicos, con particular atención al programa educativo para escuelas.
El MUNTREF asume además como propia la labor de llevar arte argentino al exterior a través de la producción de muestras como la de Alonso en el IVAM , la de Berni en la Fundación Picasso y la Academia de San Fernando de Madrid y la participación patrocinante en la Bienal de la Habana 2012. Esta labor se complementa con el envío sistemático de los libros-catálogo y otras publicaciones que produce EDUNTEF-Arte.
En 2012, el MUNTREF ofrece esta programación: Melé, una vocación constructiva; Asís, un universo vibrante; Noé, visiones/re-visiones y Boltanski Buenos Aires, exhibición que supera las fronteras del propio espacio del museo para ocupar otros en los que el artista francés realizará instalaciones site specific en el marco de este proyecto original.

Large
Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires  (MALBA)
Muestra: Marta Minujín. Obras 1959-1989
Curadora invitada: Victoria Noorthoorn

Retrospectiva de la artista Marta Minujín con más de 100 producciones artisticas que repasan su producción en los años sesenta, setenta y ochenta.  La muestra fue Curada por Victoria Noorthoorn (en caracter de invitada), el formato de obra producido por Minujin invita al público a adentrarse en la interaccion del espacio. “El objetivo principal de esta exposición es acercar al público la complejidad, coherencia, y densidad crítica de una obra que conocemos poco; y enfatizar su pertinencia contemporánea”.

La exposición se organiza, a grandes rasgos, de manera cronológica e incluye desde sus pinturas de 1959 y sus tempranas obras informales hasta sus ambientaciones multicolores de 1964 y 1965, desde sus trabajos sobre los medios de comunicación en 1966 hasta su experiencia hippie hacia 1968, desde sus óperas ficcionales en 1972 hasta sus proyectos de crítica sobre la realidad latinoamericana durante los tardíos años 70, para luego extenderse a sus proyectos de participación masiva.

El diseño expositivo presenta un formato afín a la vorágine de Marta Minujín, con paneles curvos y diagonales que invitan a introducirnos en su laberinto creativo. Incluye obras pertenecientes a colecciones públicas y privadas, 20 proyecciones con registros fílmicos, la reconstrucción y recreación de obras históricas e importantes documentos del prolífico archivo de la artista.

Están representadas sus obras más paradigmáticas, como La Destrucción (1963), ¡Revuélquese y viva! (1964), La Menesunda (1965), El Batacazo (1965), Simultaneidad en Simultaneidad (1966), Importación-Exportación (1968), Kidnappening (1973), The Soft Gallery (1973), Imago Flowing (1974), La academia del fracaso (1975), Comunicando con tierra (1976), El Obelisco de pan dulce (1979), El Partenón de libros -que realizó con títulos prohibidos durante la dictadura militar en 1983- y Operación Perfume (1987), entre muchas otras. Además, Malba exhibe en la terraza del museo una selección de esculturas producidas por la artista durante los últimos 20 años. 

El Museo
La misión de Malba – Fundación Costantini, Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires,
es coleccionar, conservar, estudiar y difundir el arte latinoamericano desde principios del siglo XX hasta la actualidad.

Sus objetivos principales son educar al público y despertar su interés por los creadores latinoamericanos; contribuir al conocimiento de las producciones culturales de América latina fomentando el reconocimiento de la diversidad cultural y artística de esta región; y compartir la responsabilidad de este esfuerzo con la comunidad nacional e internacional promoviendo el intercambio artístico entre instituciones nacionales, regionales e internacionales, y apoyando programas innovadores centrados en las artes visuales y en la cultura latinoamericana.

Presidente Eduardo F. Costantini Vicepresidente Mauro Herlitzka   Curador en Jefe Marcelo E. Pacheco   Curador de Proyectos Internacionales Philip Larratt-Smith   Gerente General Emilio Xarrier Asistentes María Costantini Carlos Orlando   Coordinadora Ejecutiva de Curaduría Victoria Giraudo Asistente de Curaduría María Laura Paredes   Coordinador Ejecutivo de Museografía Gustavo Vásquez Ocampo Asistentes Jorge Cícero – José Luis Rial Montaje Fernando Brizuela – Mariano Dal Verme – Andrés Toro Iluminación Heriberto Ramón Rodríguez   Coordinación de Exposiciones Socorro Giménez Cubillos Asistente María Florencia Cambón   Registro y Gestión de Colección Cintia Mezza   Programas Educativos Florencia González de Langarica Asistente Laura Scotti Gestión de Reservas Fiorella Talamo Educadores Solana Finkelstein – Alejandro Rozenholc – María José Kahn Silva – Diego Murphy – Daniela Seco – Martín Lanezan   Cine Fernando Martín Peña Asistente Maximiliano Basso Gold Ayudante de sala Francisco Lezama Proyectorista Manuel Pose Auditorio Andrés Smith   Literatura María Soledad Costantini de Muniz Barreto Asistentes Carla Scarpatti Magdalena Arrupe   Comunicación Guadalupe Requena Asistente María J. Molteno   Diseño Gráfico Pablo Branchini   Marketing Cultural y Fundraising Julián Rosner Asistente Romina Pérez   Administración Cinthia Moreno Asistentes Sabrina Lemos - Pablo Urcullú Recursos Humanos Paula Cantariño

Extra-Large:
Radiohead en Buenos Aires

Show multimedial realizado por la banda brintanica Radiohead en el club ciudad de Buenos Aires en el año 2009. Ademas del caudal sonoro y la implementacion de la tecnologia digital en el campo de la musica moderna al que estamos acostumbrados a apreciar de esta mitica banda, el espectaculo estuvo perfectamente integrado con el trabajo luminico y visual durante la performance.

Radiohead está integrado por Yorke en voz, guitarra, piano y teclados; Jonny Greenwood en guitarra y teclados; Ed O´Brien en guitarra, percusión, piano y voz; Colin Greenwood en bajo; y Phil Selway en batería y percusión.
El grupo llegó a la Argentina por primera vez para presentar su disco "In Rainbows", editado el primero de octubre de 2007.
 

Este show fue presentado dentro del marco de Quilmes-Rock, festival patrocinado por la empresa Quilmes y que reune a varias bandas destacadas del ambito nacional y algunos grupos de fama del ambito internacional.
 Nos obstante, la organizacion reserva algunos espacios de su programacion para bandas emergentes. Los contratos realizados para con estos grupos musicales, difiere (de mas esta decirlo) con el de grupos mas trascendentales suponiendo de parte del organizador un beneficio extra-monetario por parte del conjunto musical emergente (difusion, prensa, etc.).
Sin embargo, aunque la mayoria de las veces los "salarios" propuestos para grupos menos conocidos es claramente inferior al de otros grupos reconocidos del mainstream nacional (y ni hablar de los internacionales), existen una serie de recursos economicos a partir del negocio de los derechos de autor que no debemos dejar de considerar.
Por ejemplo: SADAIC (sociedad argentina de autores y compositores): obliga a los organizadores a pagar derechos del 8% de la recaudacion total para dividirla despues en partes iguales para todos los musicos. Obviamente, el 8% de millones de pesos es un numero significativo y es dinero que, luego de realizar el correspondiente tramite burocratico en Sadaic (que dicho sea de paso, no es para nada simple), podremos llevar para nuestras propias arcas.

Quilmes Rock es una presentación musical anual patrocinada por Cervecería Quilmes y realizada en Argentina. Convoca tanto a artistas argentinos como así también de otras nacionalidades.